15 beste Amerikaanse anime die je moet zien

Om het uit de weg te ruimen, ja, anime is in theorie gewoon de Japanse term voor animatie. Dus eigenlijk zullen Japanners het woord anime gebruiken om naar een animatieprogramma te verwijzen, of het nu een Disney-film of South Park is. Elke cartoon is in wezen een anime. In de praktijk is dit echter niet echt het geval.

Noem een ​​tekenfilm, die niet uit Japan komt, een anime heeft een zeker gewicht. In Japan staan ​​tekenfilms bijna op hetzelfde niveau als reguliere tv-shows en films, met een groot aantal grote productiestudio's en talloze shows die elk jaar worden uitgezonden. In het Westen hebben tekenfilms niet dezelfde uitstraling en zijn ze voornamelijk gericht op kinderen.

Anime heeft een specifieke kunststijl die ermee samenhangt, donkere thema's worden vaak gemengd in over het algemeen optimistische verhalen, en er wordt zoveel zorg en passie gestoken in niet alleen de animatie, maar ook in de stemacteurs, de regie en de soundtrack. Het is zo gemaakt dat, hoewel kinderen nog steeds de meerderheid van het publiek vormen, het ook door volwassenen kan worden bekeken en genoten.

Dat gezegd hebbende, hier zijn de 15 beste Amerikaanse anime die je moet bekijken.

15. Steven Universum

Hoewel de tekenstijl je misschien niet doet denken aan anime met zijn soepele, kleurrijke en gevarieerde karakter en wereldontwerp, plaatst de gedachte in de wereldopbouw, muziek, stemacteren en de personages zelf Steven Universe ver boven de standaard tekenfilms.

De plot draait om Crystal Gems, een team van magische bewakers die de aarde beschermen, met Steven, een jonge halfmens, halfedelsteenjongen, in het midden. Steven Universe vertegenwoordigt een soort coming-of-age-verhaal waarin we Steven volgen terwijl hij zijn nieuwe vaardigheden verkent en zijn plaats in de wereld probeert te vinden als zijn beschermer.

Afgezien van geweldige verhalen, kun je ook veel anime-referenties verwachten, aangezien de maker zelf een grote anime-fan is en veel afleveringen werden beïnvloed door de anime die ze opgroeide.

14. Ben 10

Velen van ons zijn bekend met die steeds groter wordende anime-franchises zoals Fate of Gundam. Welnu, in het Westen kan Ben 10 zeker worden gemeten volgens die normen. Beginnend in 2005 met de originele Ben 10, is de serie de langstlopende franchise van Cartoon Network tot nu toe geworden. Vijf tv-shows en vier films, als je een kind was in de afgelopen 15 jaar (of ouder, aan de andere kant), heb je zeker Ben 10 gezien.

De serie volgt Ben Tennyson, een jonge jongen die in het midden van nergens een horloge-achtig apparaat vindt dat hem de mogelijkheid geeft om in verschillende wezens te veranderen. Dan komt hij erachter dat de wereld veel groter en gevaarlijker is dan hij eerder had gedacht. Met buitenaardse wezens en intergalactische conflicten die de mensheid dreigen uit te roeien, is het Bens taak om de aarde te beschermen samen met zijn neef Gwen en grootvader Max, een stoere loodgieter met een camper.

Met de nieuwste aflevering, Ben 10 (2016), die eerder dit jaar afloopt, vragen we ons af of er nog een toevoeging aan de al lang bestaande serie zal zijn. Gezien de populariteit tot nu toe, zou het niemand verbazen.

13. Dota: Drakenbloed

Dota: Dragon's Blood is gebaseerd op het populaire MOBA-spel Dota 2 en probeert ons de duistere fantasiewereld waarin het spel zich afspeelt uit te leggen en te presenteren. De kunststijl moet je natuurlijk aan anime doen denken en daar is een reden voor. De animatie is gemaakt door de Zuid-Koreaanse Studio Mir en is doelbewust gepresenteerd in een stijl die westerse animatie en anime combineert.

Het verhaal begint met het volgen van Davion, een Drakenridder die jaagt en doodt, je raadt het al, draken. In een ironische speling van het lot versmelt Davion zijn ziel met een grote jongensdraak, waardoor hij enorme macht krijgt, maar tegelijkertijd het risico loopt te worden wat hij het meest haat.

Naarmate het verhaal vordert, verschijnen verschillende personages uit de game, maar wees niet ontmoedigd als je Dota 2 niet hebt gespeeld. Ja, het is interessanter als je al bekend bent met de personages, maar de show wordt gepresenteerd in een manier waarop iedereen ervan kan genieten. Persoonlijk heb ik Dota 2 niet gespeeld, maar de interessante personages, geweldige stemacteurs en brute vechtscènes trokken me er meteen in.

12. Batman: de animatieserie

Batman is verreweg de populairste stripheld in het DC-universum, misschien zelfs de meest populaire held. Hij heeft talloze tekenfilms geïnspireerd, maar ook tv-shows en films. Onder hen is er echter een die veel elementen bevat die we van anime zouden verwachten, en dat is Batman: The Animated Series.

Deze specifieke Batman-cartoon valt vooral op door de kunststijl. Hoewel nieuwere versies van Batman (zoals Batman: The Brave and the Bold) een serieuzere uitstraling hebben dan standaard tekenfilms, zijn ze nog steeds erg verzacht en vertegenwoordigen ze de Dark Knight lang niet zo donker als deze show.

De donkere tinten en gespannen achtergrond geven de serie een rauw, ruig gevoel dat je normaal gesproken niet associeert met tekenfilms, maar met anime. Als je niet geïnteresseerd bent in Batman: The Animated Series, dan is er altijd nog Ninja Batman, die eigenlijk als anime wordt beschouwd (als je enig respect hebt voor Batman, kijk je die film niet).

11. Ultieme Spider-Man

Terwijl Iron Man de god van de MCU is, is je vriendelijke buurt Spider-Man het gezicht van de Marvel-tekenfilmscène. Marvel heeft over het algemeen een meer komische en luchtige benadering van verhalen vertellen, waardoor het meer geschikt is voor kinderen.

Omdat Spider-man zelf een tiener is, kan hij meer met kinderen en adolescenten omgaan dan met een ouder publiek. Dat gezegd hebbende, Ultimate Spider-Man is niets om naar te niezen.

De eerste keer dat ik Ultimate Spider-Man zag, vond ik het een grappige show met geweldige vechtscènes en goede karakters. Dit was toen ik op de middelbare school zat. De laatste keer dat ik ernaar keek was op de universiteit en ik was verbaasd over hoe soepel de animatie was voor een tekenfilm uit 2012.

De tekenstijl en animatie, hoewel duidelijk vermeld dat het gebaseerd was op een stripboek, deden me sterk denken aan anime, met name de robuustere randen en het fijnere lijnwerk. Hoewel de show gemengde recensies ontving van critici, vind ik het een must-see als je een fan bent van Marvel, en ook van anime.

10. De Boondocks

Cartoons voor volwassenen in het Westen nemen vaak de vorm aan van satirische komedies met een heleboel volwassen humor. Shows als South Park, Family Guy, Rick and Morty, etc. tillen comedy naar een hoger niveau. Ze geven er niet om dat ze zelfs maar proberen kindvriendelijk te zijn, daarom eindigen deze shows vaak met gemengde ontvangst, ook al houdt iedereen van ze.

The Boondocks is zeker een van deze tekenfilms. Het volgt de Freemans, een zwarte familie bestaande uit opa Freeman en zijn twee kleinkinderen, Huey en Riley, die in een relatief rustige en grotendeels blanke buitenwijk wonen.

De show maakt vaak gebruik van controversiële onderwerpen en sociale en politieke kwesties voor een komisch effect dat, hoewel hilarisch en tot nadenken stemmend, voor opschudding kan zorgen bij een gevoeliger publiek.

De animatie is, net als veel van de shows op deze lijst, gemaakt door Koreaanse studio's. Seizoen één werd gedaan door Dong Woo Animation en JM Animation, terwijl seizoen 2 en 3 werden gedaan door Moi Animation. Dit is de reden waarom The Boondocks door zijn fans vaak verkeerd wordt geïnterpreteerd als een anime.

9. She-Ra en de prinsessen van de macht

Als je een fan bent van Sailor Moon en het Mahou Shoujo (Magical Girl) genre van anime, dan zijn She-Ra and the Princesses of Power misschien iets voor jou.

De serie vertelt het verhaal van Adora die, bij het verlaten van het onderdrukkende intergalactische rijk dat bekend staat als The Horde, een magisch zwaard vindt dat haar speciale krachten geeft. Adora probeert haar eigen plek te vinden en ontmoet The Rebellion, een alliantie van koninkrijken die zich inzetten voor het bestrijden van de Evil Horde. Daar slaagt ze erin een groep magische prinsessen te verenigen om haar te helpen de krachten van het kwaad te verslaan.

De show is zeer geprezen om zijn diverse en LGBTQ-inclusieve cast van personages en hun interpersoonlijke relaties. Gezien de populariteit van het magische meisjesthema in Japan, is het geen verrassing dat deze tekenfilm een ​​geweldig horloge zou zijn voor anime-fans.

8. Voltron: legendarische verdediger

Als je een fan bent van mecha-anime, is Voltron: Legendary Defender absoluut een must-watch. Met een combinatie van anime-beïnvloede animatie en CGI (echte CGI, niet dat Berserk-gedrocht), brengt Studio Mir een van de beste robotgevechtscènes naar voren die dit genre te bieden heeft.

De originele synopsis van het productiebedrijf, DreamWorks Animation, luidt als volgt:

Vijf nietsvermoedende tieners, getransporteerd van de aarde naar het midden van een uitgestrekte intergalactische oorlog, worden piloten voor vijf robotleeuwen in de strijd om het universum te beschermen tegen het kwaad. Alleen door de echte kracht van teamwerk kunnen ze zich verenigen om de machtige krijger te vormen die bekend staat als Voltron.

7. RWBY

RWBY is misschien wel de enige publiekelijk erkende Amerikaanse anime die er is. Terwijl andere shows anime-achtige kwaliteiten hebben, erkennen zelfs critici dat RWBY in elk opzicht een anime is, behalve het land van herkomst.

Het verhaal volgt de vier leden van Team RWBY: Ruby, Weiss, Blake en Yang, krijgers die de wereld van Remnant moeten beschermen. Met talloze monsters en schurken die Remnant domineren, werd Beacon Academy opgericht om te helpen jagers en jagers te trainen om deze kwaden te bestrijden.

Als je besluit om de serie op te pikken, houd er dan rekening mee dat er een heleboel 3D-animatie is en dat het misschien niet voor iedereen is.

6. Teen Titans

Nu ik erover nadenk, richten de meeste Amerikaanse tekenfilms zich op superhelden als hun hoofdthema. Het opzetten van een groep sympathieke, maar krachtige personages en ze het laten uitvechten met schurken die, om welke reden dan ook, de wereld willen vernietigen, is zo'n eenvoudig plotapparaat, maar op de een of andere manier weet het toch te entertainen.

Aangezien het uit het DC-universum komt, heeft Teen Titans zijn aandeel in donkere en serieuze momenten. In combinatie met geweldige karakterontwikkeling en humor, is het geen verrassing dat het de aandacht van zoveel kinderen trok in 2003, toen het voor het eerst werd uitgezonden op Cartoon Network.

Zelfs na het opnieuw bekijken van enkele afleveringen als volwassene, steekt de kwaliteit van de show boven de rest uit die hetzelfde superheldengenre aanpakt.

5. Onoverwinnelijk

Weet je nog wat ik net zei over dat er te veel superheldentekenfilms zijn? Nou, hier komt er nog een, maar deze is niet jouw basis. Ik ben niet zoals andere tekenfilms van superheldenshows. Invincible maakt heel duidelijk dat deze helden niet normaal zijn, ze hebben krachten waarmee ze mensen kunnen vermoorden. En het is zo verfrissend om naar te kijken.

Invincible begint met een 17-jarige jongen die, ondanks dat hij het kind is van de machtigste persoon ter wereld, zijn krachten niet lijkt te krijgen. Als hij dat uiteindelijk doet, ontdekt hij dat een superheld zijn niet zo gemakkelijk en cool is als hij dacht.

Die samenvatting lijkt niet veel, maar aan het einde van de eerste aflevering krijgen we een glimp van hoe de show er daadwerkelijk uit gaat zien (Spoiler Alert). De vader van het hoofdpersonage vermoordt op brute wijze de beroemdste superhelden ter wereld. Waarom? Nou, je moet gewoon kijken en ontdekken.

4. Samoerai Jack

De wereldopbouw in Samurai Jack zou gemakkelijk 80% van anime te schande kunnen maken. Het is verbijsterend hoe een tekenfilm uit 2001 nog steeds een van de beste shows ooit kan zijn.

Op een dag verschijnt in het feodale Japan een mysterieuze, van gedaante veranderende demon genaamd Aku, die chaos en dood begint te verspreiden. Om de dood van zijn vader te wreken, gaat Jack, een dwaze samoerai-krijger, met een magisch zwaard Aku verslaan, maar net als hij hem wil afmaken, stuurt Aku hem de toekomst in. Jack moet dan een manier vinden om terug te keren naar het verleden en de toekomst ongedaan te maken, dat is Aku.

Zoals ik al zei, deze show draait helemaal om het bouwen van een wereld. Als je Jack ziet terwijl hij links en rechts ontberingen tegenkomt, terwijl wanhoop hem bij elke stap op de loer ligt, vraag je je echt af wanneer het lijden zal eindigen als het ooit zal gebeuren?.

De vrienden die hij maakt en de vijanden die hij onderweg moet verslaan, komen allemaal samen in het laatste seizoen en vatten de serie perfect samen. We hebben 12 jaar gewacht op een goed einde van Samurai Jack en sinds 2017 kunnen we zeggen dat Jacks reis eindelijk ten einde is.

3.Castlevania

Toen Castlevania voor het eerst werd aangekondigd, denk ik niet dat mensen erg hoge verwachtingen hadden. Dit is voornamelijk te wijten aan het feit dat in het verleden schermaanpassingen van populaire videogamefranchises niet het beste trackrecord hadden. In het beste geval waren ze gewoon ok, met fans die liever bij het originele medium bleven. Maar oh boy, heeft Castlevania zijn waarde bewezen.

De personages, brute actiescènes, muziek, stemacteurs helpen je allemaal om je onder te dompelen in deze duistere fantasie. Het vertoont gelijkenis met Berserk (de manga natuurlijk) en om zichzelf te kunnen vergelijken met die legendarische serie laat je zien hoe geweldig het is.

Als hij met stomheid geslagen is, draait het verhaal om een ​​groep helden die de wereld proberen te redden van Dracula, die zwoer de mensheid uit te wissen voor het vermoorden van zijn vrouw. Als je het daarbij laat, doet het verhaal geen recht aan het verhaal, maar gezien de enorme hype rond Castlevania elke keer dat er een nieuw seizoen uitkomt, kun je me geloven als ik zeg dat de show het bekijken waard is.

2. Avatar: The Last Airbender

Zelfs eind 2021 wordt Avatar: The Last Airbender nog steeds beschouwd als een van de beste tekenfilms ooit gemaakt. Net als Fullmetal Alchemist in anime, staat Avatar in het Westen als een klassieke tekenfilm waar iedereen en wanneer dan ook van kan genieten.

De serie speelt zich af in een wereld waar de beschaving is verdeeld op basis van een van de vier elementen: de Water Tribes, het Earth Kingdom, de Air Nomads en de Fire Nation. Deze landen zijn de thuisbasis van speciale mensen die een van de vier elementen kunnen beheersen.

Er is maar één persoon die elk element kan besturen, en dat is de Avatar. Het verhaal volgt Aang, de huidige Avatar, op zijn reis om alle elementen onder de knie te krijgen en balans te brengen in de wereld die wordt geregeerd onder de dictatuur van de Vuurnatie.

1. Arcaan

Volledige onthulling, ik speel League of Legends al heel lang en ik ben misschien een beetje bevooroordeeld als ik dit zeg, maar Arcane is een modern meesterwerk. Elke persoon die ooit een film van Riot-games of muziekvideo's of wat dan ook heeft bekeken, heeft gewacht op de release van een anime. En tot slot hebben we Arcane.

Het verhaal speelt zich af in Piltover, een stad van uitvindingen die prat gaat op de briljante geesten van haar burgers en die ernaar streeft altijd vooruit te kijken, in de richting van vooruitgang en technologische vooruitgang. Aan de andere kant hebben we de onderdrukte en vervallen onderstad waar ziekte en armoede de mensen leiden, en de leiders de criminelen van Piltover zijn.

Hoewel Vi en Jinx, burgers van de onderstad, worden beschouwd als de hoofdpersonen, brengt Arcane ons veel meer dan één verhaal om te volgen. Het laat ons zien dat slechteriken en goeden niet echt als twee uiteinden van een spectrum hoeven te bestaan. Elk personage heeft een verhaal en Arcane neemt de tijd om de wereld te verkennen die het heeft gecreëerd.

Onnodig te zeggen dat de animatie ook van het hoogste niveau is, waarbij muziek een grote rol speelt bij het overbrengen van de intensiteit van de vechtscènes. Het beste van Arcane is dat het niet geschikt is voor League of Legends-fans. Natuurlijk, als je de personages al kent, geeft het de show een nieuw perspectief (en het is echt bevredigend als een personage pow-pow en boem-boem gaat zoals in het spel), maar het is verre van nodig.

Als je dat nog niet hebt gedaan, raad ik je aan om Arcane een kans te geven. Het is verreweg de beste non-anime anime die in jaren is uitgebracht.