20 beste drakenfilms aller tijden (update 2021)

Draken! Het toevoegen van een vuurspuwende kolos of een wijsogige, geschubde voogd aan een film of boek verhoogt bijna altijd de amusementswaarde. Draken, van wyverns tot Naga, Bewilderbeasts tot Zweedse kortsnuiten, boeien mensen van alle leeftijden, en waarom zouden ze niet? Ze zijn als geëvolueerde dinosaurussen: krachtig, magisch en soms zelfs pratend. Als de draak van een film saai is, komt dat omdat de filmmakers niet hard genoeg hun best doen. Hun verhalen worden over de hele wereld verteld en inspireren zowel verwondering als terreur in opeenvolgende generaties.

Onze grootmoeder vertelde ons verhalen over een draak die een land terroriseerde en een held die uiteindelijk opstond om het uit te dagen toen we kinderen waren. Die verhalen vermaakten ons toen, en sindsdien is er weinig veranderd, aangezien drakenverhalen een populair thema blijven in Hollywood. Draken worden in films meestal afgeschilderd als een bedreiging voor de menselijke samenleving, maar sommige films hebben ze de afgelopen jaren afgeschilderd als de beste vriend van de mens.

Er zijn tegenwoordig tientallen drakenfilms om uit te kiezen. Helaas is er qua aantallen geen gebrek aan drakenfilms, maar er zijn een flink aantal films met een drakenthema die elke drakenfan moet zien. Hier zijn de 20 beste drakenfilms aller tijden, niet op een bepaalde manier gesorteerd.

1. Merlin (TV-miniserie 1998)

Merlin is technisch gezien geen film. Het was een miniserie gemaakt voor tv die in 1998 op NBC werd uitgezonden, maar het verdient het om op deze lijst te staan ​​gezien de kwaliteit en populariteit. Sommige fans geloven dat de scène in de film waarin Merlijns liefde Nimue wordt opgeofferd aan een draak, de beste in de miniserie is. Of dat nu waar is of niet, de scène bracht draken in huiskamers in het hele land tijdens prime time televisie. Fans van Game of Thrones kunnen eraan wennen om Drogon op het scherm te zien (hoewel ze dat misschien niet doen - de draken van Daenerys zijn vaak hoogtepunten van afleveringen), maar voor veel kijkers was dit hun eerste drakenwaarneming.

Merlin kreeg over de hele linie hoge beoordelingen en werd genomineerd voor zes Emmy Awards en vier Golden Globes. De meest opvallende prestatie was echter het aantrekken van zoveel nieuwe fans voor het fantasy-genre. Merlin maakte de weg vrij voor de toestroom van fantasieproducties in de reguliere media en maakte de weg vrij voor televisieshows zoals Supernatural, Once Upon a Time en Grimm. Merlijn zit vol met drama, (soms ruim geïnterpreteerde) geschiedenis, magie en gewoonweg goede verhalen. Merlin's Apprentice, het vervolg van de show, is misschien ook bekend bij fantasiefans.

2. Hoe je een draak kunt trainen (2010)

Een van de beste drakenfilms aller tijden is ' Hoe je draak te trainen .' De plot van deze animatiefilm begint met een enkele goliath-man op de top van het Noordse eiland Berk's. Vikingstad heeft in wezen het vertrouwen ingeleverd in zijn intelligente, gevoelige mietje-garnalenkind Hiccup, de lastige understudy van de gehandicapte metaalbewerker, om zich te vormen tot een echte Viking en toe te voegen aan hun dagelijkse gevechten tegen de talrijke monsterplagen.

Hiccup staat weer op en dwaalt door het bos, waar hij een mythisch vastgebonden kind ontdekt nadat hij een nieuwe monsteraanval heeft gezien. Hij bevrijdt het. Niet in staat om het te vermoorden, besluit hij dat het aangenaam en gracieus is, plant een prothese voor zijn halve staart en leert onbedoeld vliegen. Hij gaat door de steden van jonge monsterjagers die moorden zonder gevaarlijke vijandigheid nadat hij de huidige realiteit over mythische slangen ervan heeft geleerd.

Aloof verwacht nu dat Hiccup een mythisch beest doodt en deelneemt aan de jaarlijkse poging van boten om het gevleugelde slangenvel te vinden en te breken, maar hij vliegt onschadelijk, leert en neemt de echte test aan. De draak is een van de gelukkige draken omdat hij niet schadelijk of gewelddadig is. Deze film heeft een aantal interessante speciale effecten en wordt als een van de beste beschouwd.

3. De vlucht van draken (1982)

Het spreekt vanzelf dat sommige van de beste drakenfilms geanimeerd zijn. Het was niet altijd mogelijk om de majesteit, magie en zelfs brutaliteit van draken op het grote scherm vast te leggen, vooral toen de technologie nog niet beschikbaar was. Neem bijvoorbeeld The Flight of the Dragons. Het werd uitgebracht in 1982 en combineerde sterstemtalenten zoals John Ritter en James Earl Jones. Het is ook als stukken uit fantasieboeken The Flight of Dragons, The Dragon en the George, om een ​​geanimeerde traktatie voor alle leeftijden te creëren, terwijl de intrigerende vraag wordt gesteld of magie en wetenschap naast elkaar kunnen bestaan.

De niet-indrukwekkende albumhoes mag nieuwkomers in de film niet afschrikken. Het heeft dezelfde dramatische, prachtige, maar ruige fantasiestijl als films als The Last Unicorn. Het is een zeldzaam type film dat simpelweg niet meer wordt gemaakt, wat, hoewel jammer voor het genre, laat zien hoe ver makers zijn gekomen op het gebied van filmtechnologie.

Geconfronteerd met de onvermijdelijke vervanging van tovenarij door de wetenschap, roept artiest Carolinus zijn drie broers en zussen (allemaal entertainers) op om een ​​wild plan te lanceren. De creatie van een domein van tovenarij dat gescheiden en onderscheiden is van het universum van de mens, waar alles wat betoverd is kan worden gegarandeerd. De broers en zussen van Carolinus worden betrokken bij de regeling en bieden hun hulp aan.

In elk geval weigert Ommadon, een van de broers en zussen van Ommadon, lid te worden van deze pensioneringsgemeenschap. Ommadon heeft een ander plan in gedachten; hij moet de strijd rechtstreeks naar een man brengen die hun wetenschap tegen hen wil gebruiken. De drie broers en zussen plannen een reis om Ommadon te verslaan terwijl ze worden beschermd tegen directe tegenstand. Een reis geholpen door een nabijgelegen ridder, Sir Orin Neville Smythe, de monsters Gorbash en Smrgol, en een nog onbekende pionier die wetenschappelijke zaken zou moeten regelen.

Carolinus vindt Peter Dickenson, een huidige man van de wetenschap, en overtuigt hem om mee te gaan en de reis te leiden door naar het relikwie te schreeuwen. Desalniettemin zorgt een uit de hand gelopen betovering voor extra moeilijkheden voor Peter, enorme in dit geval. Als gevolg hiervan mondt een wonderbaarlijk avontuur vol intrigerende personages, problemen en gevaren uit in een confrontatie tussen Peter en Ommadon.

Dit verhaal combineert de abstracte werken van Gordon R. Dicksons The Dragon and the George voor de hoofdpersonen en onderwerpen, Peter Dickinsons The Flight of Dragons voor het mythische slangenplan en de mechanica van monstervlucht, en essayist Romeo Muller. Hij verwerft het tovenarijpunt van de wetenschappelijke sectie en het sentimentele subplot.

4. Vuurheerschappij (2002)

Quinn Abercromby (12) is getuige van het ontwaken van een mythisch slapend beest uit een eeuwenoude slaap in het hedendaagse Londen, als gevolg van een structuurhol beheerd door zijn moeder en een gebeurtenis waarvoor Quinn zich gedeeltelijk verantwoordelijk voelt. De volwassen Quinn (Christian Bale) is twintig jaar later de brandweercommandant van een versterkte paleisgemeenschap, die verantwoordelijk is voor het doordrenken van de ontploffing die wordt aangestoken door de monsterlijke hoeveelheid vuurverhogende familieleden van het monster. Deze molochs in de lucht hebben wereldwijd een ondergang veroorzaakt, de mensheid in brand gestoken en de mensheid in een bedreigd ras veranderd.

Van Zan (Matthew McConaughey) is een Amerikaan die bekend staat als de eerste die een van de mythische slangen vernielde. Alex (Izabella Scorupco) is onderzoeker/piloot en lid van de Van Zan. Deze gepassioneerde strijdgroep bevat een gehuld wapen: de aartsengelen. Parachutisten gebruiken zichzelf als lokaas om de vernietigende monsters te lokken en vervolgens te sturen.

5. Drakendoder (1981)

Het is allemaal leuk en leuk om maagden aan de lokale draak te bieden om te eten totdat een van die maagden je dochter is. Hoewel Peter MacNicol misschien afstand heeft genomen van zijn film uit 1981, blijft Dragonslayer een cult-aanhang hebben. Drakendoder, met zijn algemene gekheid, duisternis en het redden van de jonkvrouw in nood-thema, grijpt terug naar het archetypische verhaal over de draak, evenals het verhaal van Davids overwinning op Goliath, in meer dan één opzicht. Het heeft zelfs een loterijsysteem voor drakenoffers, wat vandaag de dag nog steeds een populair motief is.

De film bevatte een ongebruikelijke hoeveelheid bloed voor zijn onderwerp, met enkele borderline-horrorelementen in de kern. De drakenfans van tegenwoordig zien het misschien en denken dat de speciale effecten zowel verouderd als te donker zijn. Toch was de film destijds een enorme prestatie op het gebied van cinematografie en speciale effecten, waarbij hij een draak op het grote scherm uitbeeldde op een manier die geen enkele andere film eerder had gedaan.

6. Harry Potter en de Vuurbeker (2005)

Harry's (Daniel Radcliffe's) vierde academische jaar op Zweinstein staat op het punt te beginnen, en hij kijkt uit naar het late voorjaarsvakantie met zijn vrienden. Ze krijgen de kaartjes voor de finale van de Zwerkbal Wereldbeker. Toch, na de wedstrijd, mensen verkleed als Voldemort Lord's (Ralph Fiennes') Dooddoeners steken alle tenten van de gasten in brand, wat, in combinatie met de aanwezigheid van Voldemorts beeltenis, het Saaie Teken in de lucht, zorgt voor een gratis voor iedereen in het mysterieuze netwerk.

Datzelfde jaar organiseert Hogwarts The Triwizard Tournament, een bovennatuurlijke competitie tussen drie beroemde tovenarijscholen: Hogwarts, Beauxbatons en Durmstrang. De uitdagers moeten ouder zijn dan zeventien en worden gekozen door een buitenaards item dat bekend staat als The Goblet of Fire.

Ook al is het een nacht van vastberadenheid, de Vuurbeker braakt vier namen uit in plaats van de gebruikelijke drie, waarbij Harry ten onrechte wordt gekozen als de vierde kampioen. Omdat de betovering niet kan worden teruggedraaid, wordt Harry gedwongen om het te accepteren en dapper drie uiterst moeilijke boodschappen te doen. Deze film wordt ook beschouwd als een van de beste drakenfilms op de lijst.

7. In de ban van de ringen: de twee torens (2002)

Tolkien-fans beweren dat geen enkele film ooit de boeken recht kan doen, maar niemand kan de betoverende effecten van de CGI-scènes van The Lord of the Rings ontkennen. Toen het publiek die neerstortende beesten voor het eerst zag in The Lord of the Rings: The Two Towers, kregen ze overal kippenvel. Je zou kunnen stellen dat de Nazgul-scènes in Return of the King nog hypnotiserender zijn.

Hoewel de iconische scène tussen de Witch King en Eowyn speciale vermelding verdient, was het in Osgiliath dat kijkers voor het eerst de gevallen beesten zagen die de Nazgul bereed terwijl ze op zoek waren naar de One Ring. Het publiek kon bijna schreeuwen als reactie op het oorverdovende gevleugelde en oorverdovende geschreeuw van de wezens.

Volgens Tolkien , waren de gevallen beesten, ook bekend als Nazgul-vogels en helle-haviken, aanvankelijk meer als pterosauriërs. De gevallen beesten van Peter Jackson leken op wyverns, met hun slangachtige uiterlijk en gebrek aan snavels.

Natuurlijk, als je begint met de Lord of the Rings-films , je zou ze allemaal moeten bekijken, en we hebben een horloge-order voor je klaar staan ​​voor het geval je het nodig hebt.

8. Maleficent (2014)

Maleficent, het enorme gevleugelde elfje met een puur hart, is verrast door het bedwelmende effect van de energie van de middelbare school, opgegroeid in de betoverde bossen van de Moren - het mystieke land aan de rand van een vijandig mensenrijk. De delicate tijd van deugdzaamheid zal echter snel eindigen, en als een vreselijke demonstratie van fouten in de verkeerde richting, zal de tedere, stille, zachte stem van de jeugdige sprite voortdurend - een almachtige duivelse Maleficent, de krachtige poortwachter van de Moren, tevoorschijn komen.

Op dit moment is het vacuüm in de kern van Maleficent gevuld met gif, woede en een razende behoefte aan vergelding - niemand is in het algemeen veilig, vooral de dochter van de heer, Aurora. De laatste zou moeten wegkwijnen over de wandaden van haar vader. Een vriend of familielid gebruikte ooit de verzachtende intensiteit van goede gevoelens jegens Maleficent. Zal echte romantiek de Meesteres van alle duisternis op dit moment irriteren?

9. Pete's draak (2016)

Ondanks dat het een van de meer luchtige drakenfilms is, is Pete's Dragon niet zonder donkere momenten. Pete's jeugd was niet bepaald idyllisch, met het misbruik van een geadopteerd gezin in het achterland en de dreiging dat zijn draak zou worden vermoord, verminkt en opgegeten als magisch medicijn. Toch is de centrale boodschap van de film positief. Ondanks dat ze slechts 47 procent goedkeuring kregen op Rotten Tomatoes, genoten gezinnen van de muzikale nummers, waaronder Helen Reddy, Mickey Rooney en Charlie Callas, die de goofy geanimeerde Dragon uitsprak.

Eliots beminnelijke persoonlijkheid, gecombineerd met zijn ronde, met de hand getekende gelaatstrekken en Pete's steun, maakten hem een ​​favoriet onder zowel kinderen als volwassenen die de pijn van het alleen zijn hadden gevoeld. De animatie doet ook denken aan twee eervolle vermeldingen, The Reluctant Dragon en The Sword in the Stone. De live-action-versie van Eliot uit 2016 zal een pelsdierdraak bevatten.

10. The Hobbit: The Desolation of Smaug (2013)

Na de gebeurtenissen in de vorige film worden Thorin en zijn gezelschap achtervolgd door Azog en zijn Orc-band. Gandalf neemt ze mee naar het huis van Beorn, een huidtransformator die de vorm van een beer kan aannemen. Die avond brengt de Necromancer Azog naar Dol Guldur, die hem beveelt zijn legers te bundelen voor de naderende strijd, dus Azog wijst de achtervolging toe aan zijn zoon Bolg voor Thorin.

De volgende dag gaat Beorn op avontuur naar de buitenwijken van Mirkwood, waar Gandalf de Black Speech ontdekt die gegraveerd is op een oude ruïne. Hij waarschuwt het bedrijf om buiten te blijven en vertrekt om de begraafplaatsen van de Nazgûl te onderzoeken, om zijn belofte aan Galadriel na te komen.

Nadat ze het bos zijn binnengegaan, raken de miniatuurmensen gedesoriënteerd en worden ze gevangen genomen door griezelige monsterkruipers. Bilbo begint ze te bevrijden met behulp van zijn nieuw verworven ongrijpbaarheidsschild. Nadat hij een dier hevig heeft afgeslacht om het terug te krijgen, verliest hij uiteindelijk de Ring en krijgt hij de controle over zijn botte kracht.

11. Shrek (2001)

Draken worden in films zelden afgeschilderd als vrouwelijke wezens. Shrek had niet alleen een roze draak met wimpers en lippenstift, maar ze werd ook verliefd op een pratende ezel, een primeur in elk genre. De meeste drakenfilms hebben weinig tot geen lichte komedie, maar de draak in Shrek begint als een bedreiging voor de strijd binnen de jonkvrouw in nood-trope en evolueert dan naar een door liefde geslagen clou. Later in de Shrek-serie ontwikkelt Dragon zich tot een serieuze liefdesbelang en creëert zelfs ezel-dragon-hybriden met de sidekick van de serie, Donkey.

Dragon was een van de eerste voorbeelden van een draak gemaakt met behulp van moderne CGI-animatie, en het publiek was er dol op. De film uit 2001 bracht drie sequels voort en een vijfde is in de maak voor een release in 2019. Dragon's speciale effecten verbeterden gedurende de franchise en hij werd opnieuw gebruikt als een angstaanjagend beest tijdens de Shrek Forever After time-warp. Na het succes van Shrek schoot DreamWorks Animation als bedrijf omhoog, en de rol van Dragon, naast de andere sprookjesachtige wezens, was een groot deel van dat succes.

12. Ghidorah, het driekoppige monster (1964)

De ziel van een Venusiaan (een Mars in de Amerikaanse versie) wordt bestuurd door een prinses uit een klein Himalaya-land en ontsnapt uit een vliegtuig net voordat het neerstort. Wanneer dit gebeurt, valt een vallende ster met daarin Ghidorah, het beest dat verantwoordelijk is voor het vernietigen van haar planeet, uit de lucht. Godzilla en Rodan komen tegelijkertijd uit hun winterslaap en vallen samen met elkaar Japan aan.

Mothra probeert Godzilla en Rodan en hun tweelingpriesteressen te overtuigen om te stoppen met elkaar te bevechten en samen te werken om het nieuwe monster te verslaan. Tegelijkertijd achtervolgt een groep ingehuurde strijders de prinses, in de hoop haar te elimineren zodat haar tegenstanders haar land kunnen beheersen.

13. Wilg (1988)

Willow was een van de eerste fantasiefilms die veel fans van het genre zagen. Hoewel de trol leek op een goedkoop King Kong-kostuum en de tweekoppige draak behoorlijk archaïsch was volgens de huidige normen voor speciale effecten, slaagde hij er toch in om kijkers te boeien die er in 1988 verliefd op werden. De scène waarin Willow een tweekoppige arcering schopt draak in een gracht om te zien hoe hij exponentieel groeit en mensen in de ban van het publiek verslindt, wat de weg vrijmaakt voor veel realistischere draken in de films van vandaag.

Hoewel Willow slechts een matig succes was in de kassa, heeft het nog steeds een aanzienlijke schare fans, net als veel fantasiefilms. Dankzij zijn vreemde wezens en de aarzelende maar standvastige heldendaden van Warwick Davis, spreekt het nog steeds het publiek aan. Het werd genomineerd voor twee Academy Awards en regisseur Ron Howard heeft verslaggevers verteld dat een vervolg nooit zeg nooit is.

14. Drakenhart (1996)

Drakenhart, misschien wel de beste drakenfilm, vertelt het verhaal van Draco, een draak die zijn hart durfde te delen om het leven van een menselijke prins te redden. Helaas werd zijn gedeelde hart verspild aan een wrede tiran, waardoor Draco het vertrouwen in de mensheid verloor. Draco, ingesproken door Sean Connery, won gemakkelijk fans voor zich met zijn sarcastische commentaar en nuchtere persoonlijkheid, samen met Dennis Quaid's sluwe, drakendodende ex-ridder.

De film eindigde zelfs in een tragedie, zorgde voor een betere wereld voor het koninkrijk en verdiende Draco een plaats tussen de sterren naast zijn mededraken. Het script van de film werd door critici misschien als banaal beschouwd, maar niemand kon de aantrekkingskracht van zijn visuele effecten en esthetische waarde ontkennen. Het heeft ook geleid tot een videogame en twee sequels sinds de eerste release.

Hoewel het vervolg te verschrikkelijk voor woorden was, combineerde het originele verhaal van Drakenhart het heerlijke fantasieverhaal van twee afgematte personages die dorpen van hun geld beroofden; met de eerste echt realistische moderne afbeelding van een draak. Vandaar dat het een plek verdient als een van de beste drakenfilms aller tijden.

15. Spirited Away (2001)

Er zijn maar weinig films waarin Aziatische draken voorkomen. Terwijl Eddie Murphy de Dragon Mushu speelt in Disney's Mulan (die ook zijn vocale talenten als minnaar leent aan een andere draak op deze lijst). De beste weergave van een Aziatische draak in een film is Haku, the River Spirit in Hayao Miyazaki's animatiefilm Spirited Away.

Zoals veel Miyazaki-personages is Haku een mix van licht en donker, verscheurd tussen zijn verlangen naar macht en zijn bereidheid om een ​​goed mens te zijn. In drakenvorm dient hij zijn minnares, de heks Yubaba, terwijl hij vecht om de hoofdpersoon van de film, Chihiro, te beschermen. Uiteindelijk is het het verhaal van Chihiro, en zij is degene die ze allebei redt.

De meeste films van Miyazaki zijn zo magisch heerlijk dat ze de eentonige, tweedimensionale karakters van andere animatiefilms te schande maken, en Spirited Away is daarop geen uitzondering. De film heeft genoeg lovende kritieken gekregen om zijn waarde te bewijzen, evenals genoeg goedkeuring van het publiek om te spreken voor zijn inventiviteit en plezier. Het bracht wereldwijd meer dan $ 289 miljoen op en werd al snel de meest winstgevende film in de Japanse geschiedenis.

16. Mulan (1998)

Het was altijd de vraag of animatiefilms een verhaal konden opleveren dat gericht was op een volwassener publiek, maar animatiestudio's hebben zichzelf herhaaldelijk bewezen. Mulan is een goed voorbeeld. De film was een geweldige combinatie van een grimmiger oorlogsthema en zenuwslopend plezier.

Terwijl de Hunnen zich voorbereiden om China aan te vallen, stelt het keizerlijke leger één man uit elke familie op. De familie Fa heeft geen zoon, dus de vader besluit alleen te gaan. Mulan, zijn dochter, steelt zijn wapenrusting en vermomt zich als een man om zich bij het leger aan te sluiten. De voorouders stuurden een draak om het lot van de Fa-familie te beschermen en Mulan veilig thuis te brengen. De reis die volgt is er een van moed, vertrouwen en liefde.

17. Dragon Wars: D-War (2007)

Houd moed als je Japanse monsterfilms hebt gemist. Dragon Wars: D-War (uit Zuid-Korea) laat zien dat het genre nog springlevend is. Het is onmogelijk om niet te worden vermaakt door deze ademloze, uitzinnige stoofpot, op voorwaarde - en dit is van cruciaal belang - dat je gevoel voor humor hebt.

Reuzenslangen, bekend als Imoogi, zwierven ooit door Korea. Buraki was een slechte omdat hij gepantserde troepen had. Narin, een meisje, had deze gloeiende bel, de Yuh Yi Joo, die Imoogi in draken veranderde. Maar zij en haar minnaar-beschermer, Haram, offerden zichzelf op zonder het op te geven.

Haal diep adem. Een uitbarsting in Los Angeles geeft aan dat er iets groots, iets chagrijnigs, is ontwaakt. Wanneer Ethan Kendrick (Jason Behr) de waarheid ontdekt, herinnert hij zich dat hij als kind door de mysticus Jack (Robert Forster) leerde dat hij de reïncarnatie van Haram is. Narin is nu Sarah Daniels (Amanda Brooks).

Heb je dat allemaal?

18. Dungeons & Dragons: Toorn van de Drakengod (2005)

De film was een vervolg op de originele Dragons and Dungeons en was gebaseerd op de D&D-games. Ondanks dat het een low-budget productie was, slaagde de film erin alles te doen wat zijn voorganger niet kon:

• Creëer een dramatische omgeving.
• Ontvang een lovenswaardig optreden van een kleine groep onbekenden.
• Zorg te allen tijde voor een passende dialoog.

Het vervolg speelt zich 100 jaar na de gebeurtenissen van de eerste film af. Damodar overleefde de aanval van Freeborn en verblijft nu op aarde als een ondode. Met niets anders dan de pijn van zijn erbarmelijke bestaan, zoekt hij wraak op de afstammelingen van het koninkrijk Izmir door de machtige draak Faluzure tot leven te wekken. Lord Berek en Melora moeten nu voorkomen dat Damodar zijn kwaadaardige plan voltooit voordat het te laat is.

19. Het oneindige verhaal (1984)

Falcor, de geluksdraak, is gemodelleerd naar een Chinese draak in plaats van een Europese draak, maar de meeste kijkers herinneren zich hem als een gigantische, glanzende puppy die dol was op kinderen, maar niet voor het ontbijt. Deze vliegende, lachende geluksdraak was het meest geliefde wezen in The Neverending Story, en toonde zoveel passie en positiviteit over Atreyu's zoektocht dat hij net zo goed bekend had kunnen staan ​​als de Leslie Knope van de draken.

Zijn enorme bruine ogen en pluizige vacht leken in 1984 misschien vreemd. Toch is de populariteit van Wolfgang Petersons film constant gebleven, waarbij ouders jaar na jaar hun favoriete jeugdfilms aan hun kinderen introduceerden. Falcors vrolijke opname in een in de eerste plaats onschuldig vergeldingsplan tegen de pestkoppen van Bastian versterkte zijn plaats in de harten van zowel jong als oud.

Het uiterlijk van Falcor heeft mogelijk David Lowery geïnspireerd in de nieuwe Eliot in de Pete's Dragon-film uit 2016. Eliot is afgebeeld met harige, katachtige trekken die doen denken aan Falcor en Toothless.

20. Eragon (2006)

Een matige bewerking van de bekende roman Eragon. Afgezien van enkele ontzagwekkende drakenvisuals, is de film niet veel om over op te scheppen, maar het was toch een succes (dankzij de zeer succesvolle roman).

De plot draait om Eragon, een 17-jarige die samen met zijn oom Garrow op de boerderijen woont. Eragon ontdekt een blauw ei in het bos en besluit het te houden. Saphira, de draak, geboren uit het ei, wordt door hem genoemd. Wanneer de koning van het land het ei ontdekt, besluit hij het voor zichzelf te nemen. Terwijl Eragon de draak en zijn oom probeert te beschermen, gaat het mis.