Filmrecensie van ‘The Guilty’: een riskante kans op verlossing

Door Hrvoje Milakovic /1 oktober 20211 oktober 2021

Jake Gyllenhaal levert een bekroonde uitvoering in de misdaadthriller 'The Guilty', geregisseerd en geproduceerd door 'Training Day'-regisseur Antoine Fuqua. Als de titel bekend klinkt, heb je het niet mis, want de functie is eigenlijk een noot voor noot remake van het Deense origineel met dezelfde naam, dat in 2018 debuteerde met lovende kritieken.





De meeste gebeurtenissen vinden plaats rond de personages van Gyllenhaal en Christina Vidal; er zijn echter andere sterren wiens stemmen in de titel voorkomen, waaronder Ethan Hawke, Riley Keough, Peter Sarsgaard, Eli Goree, Da'Vine Joy Randolph en Paul Dano.

'The Guilty' ging in wereldpremière op het Toronto International Film Festival 2021 op 11 september, kreeg een beperkte bioscooprelease op 24th en is nu vanaf 1 oktober te streamen op Netflix.



In deze speelfilm belichaamt Jake de rol van Joe Baylor, een rechercheur uit Los Angeles die is gedegradeerd en tijdelijk is toegewezen aan een politiebureau, waar hij al een maand moeite heeft om erbij te horen, als hij het al probeert. In plaats van de slechteriken achterna te zitten, zit hij vast aan een bureaubaan en het is duidelijk dat hij een hekel heeft aan de headsetplicht. Het publiek leert dat Joe ook astmatisch is, en wanneer hij wordt voorgesteld, hapt hij naar lucht in de badkamer, wanhopig zuigend op zijn astma-inhalator na een aanval. Het is duidelijk dat Joe constant geïrriteerd of zelfs verveeld is, te oordelen naar de houding en arrogantie die hij uitbeeldt terwijl hij met zijn collega's omgaat of zelfs de manier waarop hij de telefoontjes afhandelt die hij niet als noodgevallen beschouwt.

Fuqua's heruitvinding van deze klassieker verliest op de een of andere manier een beetje van de subtiliteit, nuance en effectieve stiltes van de oorspronkelijke regisseur. Deze nieuwe versie is echter flexibeler als het gaat om de tijd en slaagt erin een opwindend verhaal af te leveren, versterkt door de verleidelijke aanwezigheid op het scherm van Jake Gyllenhaal.



Fuqua en scenarioschrijver Nic Pizzolatto hebben uitstekend werk geleverd door het gedrag van de hoofdpersoon te koppelen aan fouten die vaak worden begaan binnen het politiewerk, zonder de foto ooit te veranderen in een commentaar op het ontlasten van de politie. Het feit blijft dat deze avond de vooravond is van Joe's verschijning in de rechtszaal, blijkbaar wegens fouten die hij op zijn werk heeft gemaakt, die uiteindelijk hebben geleid tot zijn huidige situatie. Wat er op deze noodlottige nacht met deze agent gebeurt, geeft zo'n beetje een duidelijk beeld van hoe agenten vaak met spoed en op de verkeerde manier handelen door hun emoties de logica te laten overschaduwen. Het toont ook een kant van een wanhopige man die zichzelf professioneel en persoonlijk wil verlossen, die de perfecte kans ziet en deze met beide handen grijpt, zij het met de gevolgen.

Zoals eerder vermeld, zijn de prestaties van Gyllenhaal als Joe verbluffend. Niet veel mensen zijn hier echter verrast door, aangezien zowel fans als critici weten dat de acteur altijd topprestaties levert van elke rol die hij op zich neemt; de 'Night Crawler' is een perfecte indicator. De superster geeft alles in elk frame van deze film. Hij brengt vanaf het begin uitstekend de teneur van een gebroken man over. In deze remake is er echter een emotionele onderstroom van verlossing die door Joe wordt getoond die niet aanwezig was in het origineel, wat het nog beter maakt.



De emotionele woede in Joe wordt uitgebuit terwijl hij woedend op de verschillende telefoonknoppen tikt, starend naar het scherm van zijn computer met enorme monitoren die overspoeld worden door woedende bosbranden terwijl hij worstelt om de slachtoffers te helpen redden, vooral een genaamd Emily die door haar is ontvoerd ex-man terwijl haar achtjarige dochter alleen thuis is. Joe realiseert zich het gevaar waarmee beide worden geconfronteerd en moet bewust details krijgen over de locaties van beide slachtoffers in een poging om ze allebei te redden.

Joe steekt absoluut al zijn energie en focus op dit ene specifieke geval. Het dringt tot het publiek door dat hij op een soort verzoeningsmissie is, waarbij hij beloften doet die hij zeker niet kan nakomen omdat hij de omstandigheden niet volledig onder controle heeft. Dus deze specifieke zaak zet al zijn antennes op scherp en in plaats van de zeer vluchtige zaak volgens protocol over te dragen, besluit hij de misdaad zelf op te lossen.

Wat volgt is een kat-en-muis-achtervolging die volledig aan de telefoon wordt gedaan, en al snel realiseer je je dat Joe's onverdeelde interesse in dit geval meer persoonlijk dan professioneel is. Joe zelf heeft te maken met een scheiding van zijn eigen familie, en op een gegeven moment probeert hij zelfs zijn dochter te bellen om haar gewoon een goede nacht te wensen

Afgezien van een of twee collega's bij de 911, is het alarmcentrale Joe het personage dat de 90 minuten durende filmduur domineert. Andere rollen spelen in de vorm van de stemmen op zijn headset, of het nu gaat om mensen die de noodsituaties melden of zijn collega's en superieuren die de noodsituaties bijwonen.

Er is een reden waarom Fuqua iconische meesterwerken maakt, en in deze film doet hij zijn lof eer aan. In plaats van grafische elementen of andere elementen aan de film toe te voegen, koos de veelgeprezen regisseur, die de vaardigheid van zijn hoofdrol kende, ervoor om het gewicht van de film volledig op Joe's schouders te leggen. Om ervoor te zorgen dat dit samenwerkt met editor Jason Ballantine, laat hij Joe's gesprekken doorlopen in continue shots die het publiek geboeid houden.

De cinematografie van Maz Makhani is visueel aantrekkelijk. Biedt het publiek alle verschillende hoeken van waaruit ze naar Joe kunnen lonken. Deze opnamen worden ook gepresenteerd in talloze close-ups van Gyllenhaals gezicht en zijn omgeving, opzettelijk gedaan om zijn emotionele welzijn te portretteren terwijl hij worstelt met de verschillende noodsituaties en de wanhoop terwijl hij tegen de klok snelt in een poging om mensen in nood te redden. Soms zoomt de camera in op items op Joe's bureau. Marcelo Zaryo componeerde de griezelige partituur, die vakkundig door de hele film is geplaatst. De muziek laat kijkers echt elke ademhaling voelen, ook wanneer Joe wanhopig op zijn inhalator zuigt terwijl hij piept tijdens een astma-aanval.

'The Guilty' werd opgenomen in het tijdperk van de coronaviruspandemie en in 11 dagen gefilmd met een beperkte crew. Met uitstekende, sensationele machinaties en zijn opgepompte emotionaliteit, is de film een ​​duidelijk portret van een mentale ineenstorting die een fantastische eenmansshow blijkt te zijn. Net zoals de man die Gyllenhaal op zo'n overtuigende en herkenbare manier belichaamt, krijgt het zeker de klus geklaard.

SCORE:7/10

Wie Zijn Wij?

Bioscoopnieuws, Serie, Strips, Anime, Games